  귀에 빡 박히는 이슈 맛집 '귀에 빡!종원'. SBS 최고의 스토리텔러 김종원 기자가 전해드립니다.   전 세계 딱 두 나라, 한국과 중국에만 있는 게 있습니다. 자국만의 토종 음원 서비스 앱 서비스가 있다는 겁니다. 중국이야 특수성이 있으니 제외한다면, OECD 주요 국가 중 한국이 유일하게 자국의 음악 콘텐츠 시장과 플랫폼 시장을 다 가지고 있

들을 노래도 없는데 가격만 비싸다?…토종 음원앱 시대 저무나 [스프]

스포티파이의 무료 요금제는 유튜브 뮤직보다는 그렇잖아도 힘든 국내 토정 플랫폼에게 더 큰 타격을 줄 것이란 전망이 나옵니다. 유튜브 뮤직은 이미 소비자들의 ‘락인 효과’가 강하게 발생해 있는 상태입니다. 설사 유튜브가 무료 음악 요금제를 안 내놓는다 하더라도 그게 없다고 유튜브를 떠날 소비자는 많지 않다는 것이죠. 하지만 토종 음원 플랫폼들은 그렇잖아도 하루가 다르게 이용자가 떨어져 나가고 있는데, 음원도 훨씬 더 많이 보유하고 있는 스포티파이가 무료 요금제를 시행한다? 한번 시험삼아서라도 들어볼 소비자가 엄청 많을 겁니다. 결국 전문가들은 스포티파이가 이렇게 공격적인 전법으로 국내 시장에서 점유율을 높인다면 토종 플랫폼들이 파이를 뺏길 것이고, 통신사 결합상품을 내놓고 있는 빅3 정도를 제외하고는 모두 사라질 것이라고 예언하고 있습니다.

https://v.daum.net/v/20241027090321373

스포티파이의 무료 요금제는 유튜브 뮤직보다는 그렇잖아도 힘든 국내 토정 플랫폼에게 더 큰 타격을 줄 것이란 전망이 나옵니다. 유튜브 뮤직은 이미 소비자들의 ‘락인 효과’가 강하게 발생해 있는 상태입니다. 설사 유튜브가 무료 음악 요금제를 안 내놓는다 하더라도 그게 없다고 유튜브를 떠날 소비자는 많지 않다는 것이죠. 하지만 토종 음원 플랫폼들은 그렇잖아도 하루가 다르게 이용자가 떨어져 나가고 있는데, 음원도 훨씬 더 많이 보유하고 있는 스포티파이가 무료 요금제를 시행한다? 한번 시험삼아서라도 들어볼 소비자가 엄청 많을 겁니다. 결국 전문가들은 스포티파이가 이렇게 공격적인 전법으로 국내 시장에서 점유율을 높인다면 토종 플랫폼들이 파이를 뺏길 것이고, 통신사 결합상품을 내놓고 있는 빅3 정도를 제외하고는 모두 사라질 것이라고 예언하고 있습니다. https://v.daum.net/v/20241027090321373

다음 - 매일경제

산성화 된 조직의 회복과 리더십의 역할 | 1. 악의 정의와 조직 내 악의 형태 조직의 악은 단순히 개인의 실수나 잘못된 행동으로 끝나지 않습니다. 이는 부정적 문화와 구조가 뿌리내린 결과로, 조직 전반에 걸쳐 불신, 이기주의, 소통의 부재와 같은 형태로 나타납니다. 이러한 악의 상태에 빠진 조직에서는 구성원 간 신뢰가 사라지고, 사람들은 서로를 믿기보다 자신을 보호하려고만 합니다. 이런 환경에서는

조직 내 악과 싸우기, 조직을 살리는 리더십의 비밀

조직의 부정적인 문화는 단순한 갈등이 아닌 불신과 소통 부재에서 비롯됩니다. 이러한 환경은 산성화된 토양처럼 성장과 협력을 막아 구성원들이 각자도생의 길을 걷게 만듭니다.

리더는 적대적인 대립이 아닌 회복과 신뢰의 리더십으로 문제를 해결해야 합니다. 도덕적 우위를 바탕으로 심리적 안전망을 제공하고, 구성원들이 자유롭게 성장할 수 있는 비옥한 환경을 조성해야 합니다.

결국, 악과 싸우기란 사람과 싸우는 것이 아니라 문화를 바꾸는 일입니다. 신뢰와 협력이 뿌리내린 조직만이 진정한 성장을 이룰 수 있습니다. 리더의 진정성 있는 헌신이 조직의 변화를 이끄는 핵심입니다.

https://brunch.co.kr/@joshkim413/41

조직의 부정적인 문화는 단순한 갈등이 아닌 불신과 소통 부재에서 비롯됩니다. 이러한 환경은 산성화된 토양처럼 성장과 협력을 막아 구성원들이 각자도생의 길을 걷게 만듭니다. 리더는 적대적인 대립이 아닌 회복과 신뢰의 리더십으로 문제를 해결해야 합니다. 도덕적 우위를 바탕으로 심리적 안전망을 제공하고, 구성원들이 자유롭게 성장할 수 있는 비옥한 환경을 조성해야 합니다. 결국, 악과 싸우기란 사람과 싸우는 것이 아니라 문화를 바꾸는 일입니다. 신뢰와 협력이 뿌리내린 조직만이 진정한 성장을 이룰 수 있습니다. 리더의 진정성 있는 헌신이 조직의 변화를 이끄는 핵심입니다. https://brunch.co.kr/@joshkim413/41

Brunch Story

<조직 내 악과 싸우기, 조직을 살리는 리더십의 비밀>

원칙 있는 주관성에 대해 | 1. <흑백 요리사>를 보면서 흥미로웠던 점 중 하나는, 그게 참가자든, 아니면 심사위원이든, 모두가 ‘음식에 대한 평가는 주관적일 수밖에 없다’는 점을 인정하는 부분이었다고 한다. 2. 대회이고, 승부를 겨뤄야 하니, 평가를 하고 점수를 매기고 순위를 정하지만, 그 평가가 항상 옳을 수는 없다는 점을 모두가 인정하는 셈인데, 여기까지는 뭐 경연이니 충분

주관성이 판치는 세상에서 원칙은 왜 중요한가?

1. <흑백 요리사>를 보면서 흥미로웠던 점 중 하나는, 그게 참가자든, 아니면 심사위원이든, 모두가 ‘음식에 대한 평가는 주관적일 수밖에 없다’는 점을 인정하는 부분이었다고 한다.

2. 대회이고, 승부를 겨뤄야 하니, 평가를 하고 점수를 매기고 순위를 정하지만, 그 평가가 항상 옳을 수는 없다는 점을 모두가 인정하는 셈인데, 여기까지는 뭐 경연이니 충분히 그럴 수 있다고 생각했는데, 개인적으로 흥미로웠던 부분은,

3. 이 주관성의 영역에서 나름 자기 실력을 쌓은 사람들은 자신만의 기준과 원칙을 정하고, 이를 토대로 평가를 내린다는 점이었다. 안성재 셰프는 1) 음식에서 요리한 사람의 의도가 느껴져야 하고, 2) 그 의도에 맞게 꽃 하나부터 모든 게 완벽하게 세팅되어야 한다고 생각했고,

4. 백종원 대표는 한식을 평가할 때마다, 이 음식이 과연 관광객이나 글로벌 무대에서 먹힐 수 있는 아이디어인지를 많이 신경 쓰더라.

5. 즉, 주관적인 평가의 영역이지만 그 안에서도 나름의 기준과 원칙을 정해서, 통일성과 규칙성을 만들어내는 사람들이 있는 셈.

6. 이 부분에 대해 대부분 사람들은 그냥 그러려니 하고 넘어가겠지만, 개인적으로 굉장히 놀라웠다. 보통 어떤 결과물에 대해 평가가 주관적으로 내려질 경우, 어차피 평가가 주관적으로 이뤄질 테니, “나는 그냥 내 맘대로 할래”라고 생각하는 경우가 현실에선 훨씬 더 많기 때문.

7. 사실 콘텐츠 역시 요리만큼 주관적으로 평가가 내려지는 영역이라서, 뭐가 좋은 콘텐츠인지 모르겠으니 “그냥 나는 내맘대로 할래”라고 말하는 사람들은 굉장히 흔하지만, 자신의 주관성 속에서도 나름의 원칙과 기준과 규율을 정하고, 이를 지독하게 지키는 사람은 소수랄까?

8. 마음대로 하는 건 쉬운 일이지만, 스스로가 원칙을 정하고, 이를 계속 지키면서 계속 더 나은 원칙을 만드는 일은 훨씬 더 힘든 일이기도 하고.

9. 그래서인지 <흑백 요리사>를 보면서, 대가나 프로일수록 그저 주관성을 즐기거나 자기 마음대로 하는 게 아니라, 그 주관성의 영역에서조차도 스스로가 먼저 원칙과 규율과 기준을 정한다는 생각이 들더라.

10. 즉, 대가일수록 ‘원칙 있는 주관성’을 추구하는 셈. 그런 의미에서 주관적인 평가가 내려지는 영역에서는 역설적으로 ‘얼마나 자신의 마음대로 무언가를 했느냐’는 그다지 중요하지 않을 수 있다. 그건 누구나 하는 거니까.

11. 그보다는 어떤 의도를 가지고 그 일을 했는지, 어떤 원칙과 규율 안에서 자신의 주관성과 창의성을 표현했는지가 훨씬 더 중요하지 않을까? 그건 스스로가 정한 무언가를 지키기 위해 엄청나게 노력했다는 뜻이니까.

12. 그런 의미에서 주관성이 넘치는 분야에서는, 오히려 원칙 있는, 기준 있는 사람이 되는 게 훨씬 더 도도할 뿐 아니라, 자신을 더 빛나게 만드는 길이라는 생각을 문득 했다고 한다. 무튼 나 화이팅 ;)

#오늘의아무말

https://brunch.co.kr/@somewonyoon/234

1. &lt;흑백 요리사&gt;를 보면서 흥미로웠던 점 중 하나는, 그게 참가자든, 아니면 심사위원이든, 모두가 ‘음식에 대한 평가는 주관적일 수밖에 없다’는 점을 인정하는 부분이었다고 한다. 2. 대회이고, 승부를 겨뤄야 하니, 평가를 하고 점수를 매기고 순위를 정하지만, 그 평가가 항상 옳을 수는 없다는 점을 모두가 인정하는 셈인데, 여기까지는 뭐 경연이니 충분히 그럴 수 있다고 생각했는데, 개인적으로 흥미로웠던 부분은, 3. 이 주관성의 영역에서 나름 자기 실력을 쌓은 사람들은 자신만의 기준과 원칙을 정하고, 이를 토대로 평가를 내린다는 점이었다. 안성재 셰프는 1) 음식에서 요리한 사람의 의도가 느껴져야 하고, 2) 그 의도에 맞게 꽃 하나부터 모든 게 완벽하게 세팅되어야 한다고 생각했고, 4. 백종원 대표는 한식을 평가할 때마다, 이 음식이 과연 관광객이나 글로벌 무대에서 먹힐 수 있는 아이디어인지를 많이 신경 쓰더라. 5. 즉, 주관적인 평가의 영역이지만 그 안에서도 나름의 기준과 원칙을 정해서, 통일성과 규칙성을 만들어내는 사람들이 있는 셈. 6. 이 부분에 대해 대부분 사람들은 그냥 그러려니 하고 넘어가겠지만, 개인적으로 굉장히 놀라웠다. 보통 어떤 결과물에 대해 평가가 주관적으로 내려질 경우, 어차피 평가가 주관적으로 이뤄질 테니, “나는 그냥 내 맘대로 할래”라고 생각하는 경우가 현실에선 훨씬 더 많기 때문. 7. 사실 콘텐츠 역시 요리만큼 주관적으로 평가가 내려지는 영역이라서, 뭐가 좋은 콘텐츠인지 모르겠으니 “그냥 나는 내맘대로 할래”라고 말하는 사람들은 굉장히 흔하지만, 자신의 주관성 속에서도 나름의 원칙과 기준과 규율을 정하고, 이를 지독하게 지키는 사람은 소수랄까? 8. 마음대로 하는 건 쉬운 일이지만, 스스로가 원칙을 정하고, 이를 계속 지키면서 계속 더 나은 원칙을 만드는 일은 훨씬 더 힘든 일이기도 하고. 9. 그래서인지 &lt;흑백 요리사&gt;를 보면서, 대가나 프로일수록 그저 주관성을 즐기거나 자기 마음대로 하는 게 아니라, 그 주관성의 영역에서조차도 스스로가 먼저 원칙과 규율과 기준을 정한다는 생각이 들더라. 10. 즉, 대가일수록 ‘원칙 있는 주관성’을 추구하는 셈. 그런 의미에서 주관적인 평가가 내려지는 영역에서는 역설적으로 ‘얼마나 자신의 마음대로 무언가를 했느냐’는 그다지 중요하지 않을 수 있다. 그건 누구나 하는 거니까. 11. 그보다는 어떤 의도를 가지고 그 일을 했는지, 어떤 원칙과 규율 안에서 자신의 주관성과 창의성을 표현했는지가 훨씬 더 중요하지 않을까? 그건 스스로가 정한 무언가를 지키기 위해 엄청나게 노력했다는 뜻이니까. 12. 그런 의미에서 주관성이 넘치는 분야에서는, 오히려 원칙 있는, 기준 있는 사람이 되는 게 훨씬 더 도도할 뿐 아니라, 자신을 더 빛나게 만드는 길이라는 생각을 문득 했다고 한다. 무튼 나 화이팅 ;) #오늘의아무말 https://brunch.co.kr/@somewonyoon/234

원칙 있는 주관성

SPREAD by B | 경영하는 디자이너 김봉진의 시각을 확장시킨 브랜드

1. 현대카드 : 현대카드는 국내에 ‘브랜드'라는 개념이 자리 잡기 전에 처음으로 브랜딩을 시도한 곳입니다. 당시 ‘현대 Hyundai’는 자동차 산업에서 높은 인지도를 가지고 있던 터라 중공업 기업의 이미지가 강했는데, 현대카드는 (브랜딩을 통해) '디자인과 문화를 선도하는 브랜드'라는 인식을 만들어냈습니다.

2. 매거진 : 매거진 는 브랜드를 콘텐츠 주제로 잡으면서, 또 하나의 브랜드를 구축한 유례없는 미디어라고 생각합니다. 글로벌 출판 시장의 관점에서 13년은 짧은 기간일 수 있지만, 10년 넘게 ‘한 권에 하나의 브랜드를 다룬다’는 콘셉트를 유지하며 발행을 이어온 것은 대단한 일입니다. (실제로) 지금도 디자이너, 마케터, 크리에이터, 그리고 브랜드를 준비하는 사업가까지 많은 사람들이 매거진 를 통해 브랜드에 대해 배우고 있습니다.

3. 하이디라오 : 훠궈는 우리나라의 삼겹살처럼 중화권 국가에서는 익숙하고 친근한 음식입니다. (그런 점에서 하이디라오의 성장은) 우리나라 삼겹살집이 글로벌 브랜드로 성장한 사례라 할 수 있습니다. 음식이 맛있어서 그런 것도 분명히 있겠지만, 하이디라오는 대기 중인 손님에게 무료로 음료를 나눠주고, 네일 아트를 해줍니다. 식사하는 동안에는 춤이나 공연 같은 특별한 서비스를 제공하죠. 과거에는 디자인 경영이 브랜드의 성장을 이끄는 핵심 동력이었다면 지금은 그 방식이 조금 더 다양해지는 것 같아요. 시대가 변하고, 소비자가 달라지면서 브랜딩 방식도 자연스레 (디자인을 넘어 경험까지) 진화하고 있는 거죠. 하이디라오을 보면서, 브랜드에 고정된 개념은 없다는 생각이 듭니다.

4. 안타 그룹 : 안타 그룹은 1991년에 설립된 중국 기반의 스포츠 전문 회사예요. 언더아머, 살로몬, 아크테릭스 등 최근 젊은 세대에게 주목받고 있는 여러 스포츠 브랜드를 인수하기도 했어요. 안타 그룹의 행보에서 눈여겨 볼 점은 자신의 국가, 회사를 결코 내세우지 않는다는 거예요. 일례로 페이스북이나 아마존, 애플은 '미국 기반'임을 강조하잖아요? 하지만 안타 그룹은 국가와 모회사를 드러내는 대신 인수한 브랜드의 가치 철학, 헤리티지를 그대로 유지하면서 사업을 운영합니다. 똑똑한 방법이라 생각합니다. 유서 깊은 브랜드일수록 스토리에 힘이 실리기 때문이죠. 상대적으로 역사가 짧은 안타 그룹은 자본으로 유서 깊은 브랜드를 인수해 시간의 격차를 단축하는 방법을 택한 것이죠.

1. 현대카드 : 현대카드는 국내에 ‘브랜드'라는 개념이 자리 잡기 전에 처음으로 브랜딩을 시도한 곳입니다. 당시 ‘현대 Hyundai’는 자동차 산업에서 높은 인지도를 가지고 있던 터라 중공업 기업의 이미지가 강했는데, 현대카드는 (브랜딩을 통해) '디자인과 문화를 선도하는 브랜드'라는 인식을 만들어냈습니다. 2. 매거진 &lt;B&gt; : 매거진 &lt;B&gt;는 브랜드를 콘텐츠 주제로 잡으면서, 또 하나의 브랜드를 구축한 유례없는 미디어라고 생각합니다. 글로벌 출판 시장의 관점에서 13년은 짧은 기간일 수 있지만, 10년 넘게 ‘한 권에 하나의 브랜드를 다룬다’는 콘셉트를 유지하며 발행을 이어온 것은 대단한 일입니다. (실제로) 지금도 디자이너, 마케터, 크리에이터, 그리고 브랜드를 준비하는 사업가까지 많은 사람들이 매거진 &lt;B&gt;를 통해 브랜드에 대해 배우고 있습니다. 3. 하이디라오 : 훠궈는 우리나라의 삼겹살처럼 중화권 국가에서는 익숙하고 친근한 음식입니다. (그런 점에서 하이디라오의 성장은) 우리나라 삼겹살집이 글로벌 브랜드로 성장한 사례라 할 수 있습니다. 음식이 맛있어서 그런 것도 분명히 있겠지만, 하이디라오는 대기 중인 손님에게 무료로 음료를 나눠주고, 네일 아트를 해줍니다. 식사하는 동안에는 춤이나 공연 같은 특별한 서비스를 제공하죠. 과거에는 디자인 경영이 브랜드의 성장을 이끄는 핵심 동력이었다면 지금은 그 방식이 조금 더 다양해지는 것 같아요. 시대가 변하고, 소비자가 달라지면서 브랜딩 방식도 자연스레 (디자인을 넘어 경험까지) 진화하고 있는 거죠. 하이디라오을 보면서, 브랜드에 고정된 개념은 없다는 생각이 듭니다. 4. 안타 그룹 : 안타 그룹은 1991년에 설립된 중국 기반의 스포츠 전문 회사예요. 언더아머, 살로몬, 아크테릭스 등 최근 젊은 세대에게 주목받고 있는 여러 스포츠 브랜드를 인수하기도 했어요. 안타 그룹의 행보에서 눈여겨 볼 점은 자신의 국가, 회사를 결코 내세우지 않는다는 거예요. 일례로 페이스북이나 아마존, 애플은 '미국 기반'임을 강조하잖아요? 하지만 안타 그룹은 국가와 모회사를 드러내는 대신 인수한 브랜드의 가치 철학, 헤리티지를 그대로 유지하면서 사업을 운영합니다. 똑똑한 방법이라 생각합니다. 유서 깊은 브랜드일수록 스토리에 힘이 실리기 때문이죠. 상대적으로 역사가 짧은 안타 그룹은 자본으로 유서 깊은 브랜드를 인수해 시간의 격차를 단축하는 방법을 택한 것이죠.

stibee.com

김봉진 창업자가 꾸준히 영감을 받고 있다는 브랜드 Top 4

2010년 처음 공개된 '배달의민족'은 전단지에서 식당을 찾고 전화로 주문한 뒤 현장에서 결제하는 일련의 과정을 앱 안에서 한 번에 해결할 수 있도록 배달 체계를 탈바꿈했습니다. 서비스에 대한 반응은 폭발적이었어요. 론칭한지 5년이 채 되지 않아 대한민국 인구의 약 3분의 1이 앱을 이용했고, 2018년에는 대규모 투자를 유치하며 유니콘 기업으로 선정되었죠. 창업자인 김봉진 의장은 '벤처 신화'를 이끈 핵심 주역으로 떠올랐습니다

"브랜드는 살아있는 생물을 탐구하듯 끊임없이 공부해야 한다"라고 이야기하는 김봉진 의장.
그는 싱가포르와 서울을 오가며 새로 설립한 회사 '그란데클립 Grandeclip'에 집중하고 있었습니다. 최근의 도전에 관한 질문에 그는 브랜드의 일대기를 한 사람의 일생에 빗대었고, 그란데클립은 이제 막 목을 가누기 시작한 갓난아이라고 답하기도 했어요. 스타트업 막둥이로 새출발한 김봉진 의장에게 영감을 주고 영향을 미친 브랜드를 소개합니다.

[ 큐레이터의 문장 🎒 ]

1️⃣ 국내에 브랜딩의 개념을 처음으로 전파한 '현대카드'

현대카드 Hyundai Card는 국내에 '브랜드'의 개념이 자리 잡기 전 처음으로 브랜딩을 시도한 곳입니다. 당시 현대 Hyundai는 자동차 산업에서 높은 인지도를 가지고 있던 터라 중공업 기업의 이미지가 강했는데, 현대카드 이후 '디자인과 문화를 선도하는 브랜드'라는 인식이 생겨났어요. 특히 배달의민족을 브랜딩 할 때 현대카드의 아이디어가 많은 도움이 됐습니다. 표면적으로 현대카드는 세련된 무드를, 배달의민족은 키치한 무드를 가지고 있어 완전히 다르다고 느낄 수 있어요. 하지만 브랜딩 구조를 살펴보면, 전용 폰트를 디자인하고 오프라인 행사를 통해 소비자와 직접 소통하면서 팬덤을 만들어 브랜드를 확장하는 식으로 거의 유사합니다. 이 부분에 대해서는 현대카드 정태영 부회장에게도 직접 얘기한 바 있습니다. 무척 반가워하셨죠.(웃음) 디자인과 경영이 긴밀하게 작용할 때 얼마나 큰 힘을 발휘하는지를 깨닫게 해준 의미 있는 브랜드입니다.

2️⃣ 브랜드를 사랑하는 이들의 소통 플랫폼, '매거진 '

매거진 는 브랜드를 주제로 하면서 그 자체로 하나의 브랜드를 구축한 유례없는 미디어라고 생각합니다. 글로벌 출판 시장의 관점에서 13년은 짧은 기간일 수 있지만, 10년 넘게 한 권에 하나의 브랜드를 다룬다는 콘셉트를 유지하며 발행을 이어온 것도 정말 대단한 일이고요. 개인적으로는 단순한 잡지를 넘어, 브랜드를 사랑하는 사람들이 소통할 수 있는 플랫폼을 마련한 점이 특히 유의미하다고 느낍니다. 지금도 디자이너, 마케터, 크리에이터, 그리고 브랜드를 준비하는 사업가까지 많은 사람들이 를 통해 브랜드에 대해 배우고 있어요. 가 대중에게 브랜드의 가치를 일깨워준 것처럼, 저도 디자인 가구의 가치를 널리 알리고 싶어 올해부터 매거진 <C>를 발행하기 시작했습니다. <C>는 한 권에 하나의 아이코닉한 체어를 다루는 잡지입니다. 인류의 라이프스타일과 가구 산업에 변화를 가져다준 의자를 만든 디자이너와 장인들의 이야기를 조명하죠. 언젠가 <C>도 아이코닉 체어와 디자인 가구를 이야기할 때 함께 떠오르는 전문 미디어로 자리매김할 수 있으면 좋겠네요.

3️⃣ 🥘 서비스로 글로벌 시장을 공략한 '하이디라오'

그란데클립이라는 새로운 브랜드를 시작한 요즘, 저는 교과서 같은 브랜드보다는 의외성을 지닌 곳들에 더 눈길이 갑니다. 세계적인 훠궈(Hot pot) 브랜드 하이디라오 Haidilao처럼요. 훠궈는 우리나라의 삼겹살처럼 중화권 국가에서는 익숙하고 친근한 음식이에요. 비유하자면, 하이디라오는 우리나라 삼겹살집이 글로벌 브랜드로 성장한 사례라 할 수 있죠. 재미있지 않나요?(웃음) 음식이 맛있는 이유도 분명히 있겠지만, 하이디라오의 독특한 서비스가 큰 역할을 했다고 생각합니다. 이곳은 대기 중인 손님에게 무료로 음료를 나눠주고, 네일 아트를 해줍니다. 식사하는 동안에는 춤이나 공연 같은 특별한 서비스를 제공하죠. 과거에는 디자인 경영이 브랜드의 성장을 이끄는 핵심 동력이었다면 지금은 그 방식이 조금 더 다양해지는 것 같아요. 시대가 변하고, 소비자가 달라지면서 브랜딩 방식도 자연스레 진화하는 거겠죠. 이러한 현상을 보면 브랜드에 고정된 개념은 없다는 생각이 듭니다. 어떻게 브랜드를 운영할 것인지를 끊임없이 고민해야 하는 이유입니다.

4️⃣ 자본을 바탕으로 새로운 브랜딩을 선보인 '안타 그룹'

흔히 브랜딩과 경영을 별개의 영역으로 생각합니다. 하지만 실패한 비즈니스를 '좋은 브랜드'라고 말할 수 없잖아요. 계속 성장하고 지속 가능하기 위해서는 경영을 함께 고민해야 해요. 그런 점에서 최근 안타 그룹(Anta Sports)의 브랜드 플레이가 특히 기억에 남아요. 안타 그룹은 1991년에 설립된 중국 기반의 스포츠 전문 회사예요. 언더아머 Under Armour, 살로몬 Salomon, 아크테릭스 Arc'teryx 등 최근 젊은 세대에게 주목받고 있는 여러 스포츠 브랜드를 인수하기도 했어요. 안타 그룹의 행보에서 눈여겨 볼 점은 자신의 국가, 회사를 결코 내세우지 않는다는 거예요. 일례로 페이스북이나 아마존, 애플은 '미국 기반'임을 강조하잖아요. 하지만 안타 그룹은 국가와 모회사를 드러내는 대신 인수한 브랜드의 가치 철학, 헤리티지를 그대로 유지하면서 사업을 운영하죠. 똑똑한 방법이라 생각합니다. 유서 깊은 브랜드일수록 스토리에 힘이 실리기 때문이죠. 상대적으로 역사가 짧은 안타 그룹은 자본으로 유서 깊은 브랜드를 인수해 시간의 격차를 단축하는 방법을 택한 겁니다. 자본을 이용하는 방식을 '맞다', '틀리다' 두 가지의 논리로 정의하기는 어렵습니다. 오히려 자본을 가진 브랜드가 어떻게 경영 전략을 펼치는지가 더 중요하다고 생각해요. 특히 틱톡 TikTok, 테무 Temu 등의 중국 브랜드를 보고 있자면, 디자인만큼이나 경영의 기술이 발전하고 있는 것을 실감하게 되어 유의 깊게 살피게 됩니다.

5️⃣ 브랜드의 지속가능성을 고민하게 한 '디즈니'와 '나이키'

브랜드 중에는 반면교사 할 곳들도 있습니다. 과거 브랜드의 교과서처럼 여겨지던 디즈니 Disney와 나이키 Nike가 그러해요. 최근 두 브랜드는 설립 당시의 철학에 반하는 행보를 보이고 있어요. 일례로 가족 콘텐츠의 상징이었던 디즈니는 넷플릭스 같은 OTT 플랫폼이 부상하자 디즈니+ Disney+를 출시하며 자극적인 콘텐츠를 선보이고 있어요. 나이키 역시 기술력보다는 디자인에 편중된 제품을 출시하면서 호카 Hoka, 온 On 등 기술 개발에 주안점을 두는 스포츠 브랜드에 밀리고 있다는 얘기가 들리죠. 저 사실 지금 나이키 신고 있는데 말이죠.(웃음) 본래 나이키는 스포츠 운동선수들의 퍼포먼스를 향상시키기 위해 여러 기술력을 응집한 제품을 만들었습니다. 대중은 동경하는 운동선수처럼 되고 싶은 마음에 나이키의 제품을 구매했는데, 지금은 나이키가 하나의 패션 아이템으로 여겨지고 있어요. 브랜드 초기의 철학과 생각들이 잘못된 방향으로 확장되면 소비자들이 떠나는 것이 아닐까 생각합니다. 한편으로 지금의 상황을 어떻게 돌파할 것인지도 기대가 되기도 하고요.

https://stibee.com/api/v1.0/emails/share/iKAFQVbEeflS4k1OwMy-Izqhny_f0h8

2010년 처음 공개된 '배달의민족'은 전단지에서 식당을 찾고 전화로 주문한 뒤 현장에서 결제하는 일련의 과정을 앱 안에서 한 번에 해결할 수 있도록 배달 체계를 탈바꿈했습니다. 서비스에 대한 반응은 폭발적이었어요. 론칭한지 5년이 채 되지 않아 대한민국 인구의 약 3분의 1이 앱을 이용했고, 2018년에는 대규모 투자를 유치하며 유니콘 기업으로 선정되었죠. 창업자인 김봉진 의장은 '벤처 신화'를 이끈 핵심 주역으로 떠올랐습니다 "브랜드는 살아있는 생물을 탐구하듯 끊임없이 공부해야 한다"라고 이야기하는 김봉진 의장.그는 싱가포르와 서울을 오가며 새로 설립한 회사 '그란데클립 Grandeclip'에 집중하고 있었습니다. 최근의 도전에 관한 질문에 그는 브랜드의 일대기를 한 사람의 일생에 빗대었고, 그란데클립은 이제 막 목을 가누기 시작한 갓난아이라고 답하기도 했어요. 스타트업 막둥이로 새출발한 김봉진 의장에게 영감을 주고 영향을 미친 브랜드를 소개합니다. [ 큐레이터의 문장 🎒 ] 1️⃣ 국내에 브랜딩의 개념을 처음으로 전파한 '현대카드' 현대카드 Hyundai Card는 국내에 '브랜드'의 개념이 자리 잡기 전 처음으로 브랜딩을 시도한 곳입니다. 당시 현대 Hyundai는 자동차 산업에서 높은 인지도를 가지고 있던 터라 중공업 기업의 이미지가 강했는데, 현대카드 이후 '디자인과 문화를 선도하는 브랜드'라는 인식이 생겨났어요. 특히 배달의민족을 브랜딩 할 때 현대카드의 아이디어가 많은 도움이 됐습니다. 표면적으로 현대카드는 세련된 무드를, 배달의민족은 키치한 무드를 가지고 있어 완전히 다르다고 느낄 수 있어요. 하지만 브랜딩 구조를 살펴보면, 전용 폰트를 디자인하고 오프라인 행사를 통해 소비자와 직접 소통하면서 팬덤을 만들어 브랜드를 확장하는 식으로 거의 유사합니다. 이 부분에 대해서는 현대카드 정태영 부회장에게도 직접 얘기한 바 있습니다. 무척 반가워하셨죠.(웃음) 디자인과 경영이 긴밀하게 작용할 때 얼마나 큰 힘을 발휘하는지를 깨닫게 해준 의미 있는 브랜드입니다. 2️⃣ 브랜드를 사랑하는 이들의 소통 플랫폼, '매거진 &lt;B&gt;' 매거진 &lt;B&gt;는 브랜드를 주제로 하면서 그 자체로 하나의 브랜드를 구축한 유례없는 미디어라고 생각합니다. 글로벌 출판 시장의 관점에서 13년은 짧은 기간일 수 있지만, 10년 넘게 한 권에 하나의 브랜드를 다룬다는 콘셉트를 유지하며 발행을 이어온 것도 정말 대단한 일이고요. 개인적으로는 단순한 잡지를 넘어, 브랜드를 사랑하는 사람들이 소통할 수 있는 플랫폼을 마련한 점이 특히 유의미하다고 느낍니다. 지금도 디자이너, 마케터, 크리에이터, 그리고 브랜드를 준비하는 사업가까지 많은 사람들이 &lt;B&gt;를 통해 브랜드에 대해 배우고 있어요. &lt;B&gt;가 대중에게 브랜드의 가치를 일깨워준 것처럼, 저도 디자인 가구의 가치를 널리 알리고 싶어 올해부터 매거진 &lt;C&gt;를 발행하기 시작했습니다. &lt;C&gt;는 한 권에 하나의 아이코닉한 체어를 다루는 잡지입니다. 인류의 라이프스타일과 가구 산업에 변화를 가져다준 의자를 만든 디자이너와 장인들의 이야기를 조명하죠. 언젠가 &lt;C&gt;도 아이코닉 체어와 디자인 가구를 이야기할 때 함께 떠오르는 전문 미디어로 자리매김할 수 있으면 좋겠네요. 3️⃣ 🥘 서비스로 글로벌 시장을 공략한 '하이디라오' 그란데클립이라는 새로운 브랜드를 시작한 요즘, 저는 교과서 같은 브랜드보다는 의외성을 지닌 곳들에 더 눈길이 갑니다. 세계적인 훠궈(Hot pot) 브랜드 하이디라오 Haidilao처럼요. 훠궈는 우리나라의 삼겹살처럼 중화권 국가에서는 익숙하고 친근한 음식이에요. 비유하자면, 하이디라오는 우리나라 삼겹살집이 글로벌 브랜드로 성장한 사례라 할 수 있죠. 재미있지 않나요?(웃음) 음식이 맛있는 이유도 분명히 있겠지만, 하이디라오의 독특한 서비스가 큰 역할을 했다고 생각합니다. 이곳은 대기 중인 손님에게 무료로 음료를 나눠주고, 네일 아트를 해줍니다. 식사하는 동안에는 춤이나 공연 같은 특별한 서비스를 제공하죠. 과거에는 디자인 경영이 브랜드의 성장을 이끄는 핵심 동력이었다면 지금은 그 방식이 조금 더 다양해지는 것 같아요. 시대가 변하고, 소비자가 달라지면서 브랜딩 방식도 자연스레 진화하는 거겠죠. 이러한 현상을 보면 브랜드에 고정된 개념은 없다는 생각이 듭니다. 어떻게 브랜드를 운영할 것인지를 끊임없이 고민해야 하는 이유입니다. 4️⃣ 자본을 바탕으로 새로운 브랜딩을 선보인 '안타 그룹' 흔히 브랜딩과 경영을 별개의 영역으로 생각합니다. 하지만 실패한 비즈니스를 '좋은 브랜드'라고 말할 수 없잖아요. 계속 성장하고 지속 가능하기 위해서는 경영을 함께 고민해야 해요. 그런 점에서 최근 안타 그룹(Anta Sports)의 브랜드 플레이가 특히 기억에 남아요. 안타 그룹은 1991년에 설립된 중국 기반의 스포츠 전문 회사예요. 언더아머 Under Armour, 살로몬 Salomon, 아크테릭스 Arc'teryx 등 최근 젊은 세대에게 주목받고 있는 여러 스포츠 브랜드를 인수하기도 했어요. 안타 그룹의 행보에서 눈여겨 볼 점은 자신의 국가, 회사를 결코 내세우지 않는다는 거예요. 일례로 페이스북이나 아마존, 애플은 '미국 기반'임을 강조하잖아요. 하지만 안타 그룹은 국가와 모회사를 드러내는 대신 인수한 브랜드의 가치 철학, 헤리티지를 그대로 유지하면서 사업을 운영하죠. 똑똑한 방법이라 생각합니다. 유서 깊은 브랜드일수록 스토리에 힘이 실리기 때문이죠. 상대적으로 역사가 짧은 안타 그룹은 자본으로 유서 깊은 브랜드를 인수해 시간의 격차를 단축하는 방법을 택한 겁니다. 자본을 이용하는 방식을 '맞다', '틀리다' 두 가지의 논리로 정의하기는 어렵습니다. 오히려 자본을 가진 브랜드가 어떻게 경영 전략을 펼치는지가 더 중요하다고 생각해요. 특히 틱톡 TikTok, 테무 Temu 등의 중국 브랜드를 보고 있자면, 디자인만큼이나 경영의 기술이 발전하고 있는 것을 실감하게 되어 유의 깊게 살피게 됩니다. 5️⃣ 브랜드의 지속가능성을 고민하게 한 '디즈니'와 '나이키' 브랜드 중에는 반면교사 할 곳들도 있습니다. 과거 브랜드의 교과서처럼 여겨지던 디즈니 Disney와 나이키 Nike가 그러해요. 최근 두 브랜드는 설립 당시의 철학에 반하는 행보를 보이고 있어요. 일례로 가족 콘텐츠의 상징이었던 디즈니는 넷플릭스 같은 OTT 플랫폼이 부상하자 디즈니+ Disney+를 출시하며 자극적인 콘텐츠를 선보이고 있어요. 나이키 역시 기술력보다는 디자인에 편중된 제품을 출시하면서 호카 Hoka, 온 On 등 기술 개발에 주안점을 두는 스포츠 브랜드에 밀리고 있다는 얘기가 들리죠. 저 사실 지금 나이키 신고 있는데 말이죠.(웃음) 본래 나이키는 스포츠 운동선수들의 퍼포먼스를 향상시키기 위해 여러 기술력을 응집한 제품을 만들었습니다. 대중은 동경하는 운동선수처럼 되고 싶은 마음에 나이키의 제품을 구매했는데, 지금은 나이키가 하나의 패션 아이템으로 여겨지고 있어요. 브랜드 초기의 철학과 생각들이 잘못된 방향으로 확장되면 소비자들이 떠나는 것이 아닐까 생각합니다. 한편으로 지금의 상황을 어떻게 돌파할 것인지도 기대가 되기도 하고요. https://stibee.com/api/v1.0/emails/share/iKAFQVbEeflS4k1OwMy-Izqhny_f0h8

《경영하는 디자이너 김봉진의 시각을 확장시킨 5가지 브랜드》

세계 최대 규모의 테마파크를 운영하는 디즈니가 놀이기구 앞에 줄을 설 필요 없이 곧바로 탈 수 있는 ‘번개 레인 프리미어 패스’(Lightning Lane Premier Pass, 이하 번개 패스)를 선보였다. 16일(현지시간) AP통신과 미 CNN 방송 등에 따르면 디즈니는 미국 내 테마파크에서 이런 번개 패스를 극히 한정된 수량으로 시범 출시한다고 이날

“이러다 부자들만 모이겠네”…디즈니랜드 ‘번개 패스’ 대체 얼마길래 - 매일경제

세계 최대 규모의 테마파크를 운영하는 디즈니가 놀이기구 앞에 줄을 설 필요 없이 곧바로 탑승할 수 있는 '번개 패스'를 선보였습니다. 정식 명칭은 '번개 레인 프리미어 패스'인데요. 소수의 방문객만 구매하고 사용할 수 있도록 설계한 것이 특징이고 기본 입장권을 구매한 후 추가로 구매해야 하는 상품이라는 점이 흥미롭습니다. 플로리다 디즈니월드 리조트에서 10월 30일부터 약 19만 원부터 65만 원 사이에 구매할 수 있는데, 미리 지정하지 않고 아무 때나 원하는 기구를 탈 수 있는 권리를 비용을 주고 구매하는 셈이죠.

[ 큐레이터의 문장 🎒 ]

1️⃣ 항공사 판매상품과 비교해 볼 포인트

 * 항공사: 퍼스트 -> 비즈니스 -> 프리미엄 이코노미 -> 이코노미
 * 디즈니: 번개패스 -> 패스트패스 ->일반 입장권

항공사가 이코노미 안에서 좌석을 이코노미 컴포트, 레그룸이 넓은 좌석이나 앞쪽 자리를 추가 요금을 받고 사전 좌석지정을 하는 방식으로 업셀링을 하는 것과 유사한 지점이 있습니다. 상품을 계속 쪼개고 공간이나 체크인 시간, 카운터 분리 등 독점적 권한을 더하는 방식으로 비용을 더 받는 방식과 닮았습니다.

2️⃣ 가치판단이 필요한 지점: 계층화가 가져오는 부작용, 형평성과 차별화 사이의 균형

 * 일반 이용객의 경우 줄을 서서 기다리고 있는데 번개패스를 이용하는 다른 손님이 와서 내 차례가 뒤로 밀리는 상황에서 느끼는 좌절감과 불쾌감은 '더 적은 비용을 지불했으니 당연히 감내해야 하는 불편함'으로 충분히 설명이 가능할까요?
 * 이로 인해 전체 테마파트 안에서 사용자들의 트래픽 해소에 미치는 영향에 대해서도 고민할 필요가 있습니다. 격한 비유로 '미꾸라지 한 마리가 테마파크를 이동하면서 생기는 탁함'이 전체적인 비효율로 이어지고 이로 인해 디즈니랜드 방문객의 만족도가 떨어지는 지점도 고려해 볼 필요가 있습니다.

https://www.mk.co.kr/news/world/11143352

세계 최대 규모의 테마파크를 운영하는 디즈니가 놀이기구 앞에 줄을 설 필요 없이 곧바로 탑승할 수 있는 '번개 패스'를 선보였습니다. 정식 명칭은 '번개 레인 프리미어 패스'인데요. 소수의 방문객만 구매하고 사용할 수 있도록 설계한 것이 특징이고 기본 입장권을 구매한 후 추가로 구매해야 하는 상품이라는 점이 흥미롭습니다. 플로리다 디즈니월드 리조트에서 10월 30일부터 약 19만 원부터 65만 원 사이에 구매할 수 있는데, 미리 지정하지 않고 아무 때나 원하는 기구를 탈 수 있는 권리를 비용을 주고 구매하는 셈이죠. [ 큐레이터의 문장 🎒 ] 1️⃣ 항공사 판매상품과 비교해 볼 포인트 <ul ><li>항공사: 퍼스트 -&gt; 비즈니스 -&gt; 프리미엄 이코노미 -&gt; 이코노미</li><li>디즈니: 번개패스 -&gt; 패스트패스 -&gt;일반 입장권</li></ul> 항공사가 이코노미 안에서 좌석을 이코노미 컴포트, 레그룸이 넓은 좌석이나 앞쪽 자리를 추가 요금을 받고 사전 좌석지정을 하는 방식으로 업셀링을 하는 것과 유사한 지점이 있습니다. 상품을 계속 쪼개고 공간이나 체크인 시간, 카운터 분리 등 독점적 권한을 더하는 방식으로 비용을 더 받는 방식과 닮았습니다. 2️⃣ 가치판단이 필요한 지점: 계층화가 가져오는 부작용, 형평성과 차별화 사이의 균형 <ul ><li>일반 이용객의 경우 줄을 서서 기다리고 있는데 번개패스를 이용하는 다른 손님이 와서 내 차례가 뒤로 밀리는 상황에서 느끼는 좌절감과 불쾌감은 '더 적은 비용을 지불했으니 당연히 감내해야 하는 불편함'으로 충분히 설명이 가능할까요?</li><li>이로 인해 전체 테마파트 안에서 사용자들의 트래픽 해소에 미치는 영향에 대해서도 고민할 필요가 있습니다. 격한 비유로 '미꾸라지 한 마리가 테마파크를 이동하면서 생기는 탁함'이 전체적인 비효율로 이어지고 이로 인해 디즈니랜드 방문객의 만족도가 떨어지는 지점도 고려해 볼 필요가 있습니다.</li></ul> https://www.mk.co.kr/news/world/11143352

매일경제

《디즈니랜드 '번개 패스'》

비크닉 독자 여러분 안녕하세요. 쇼핑하러 가면 아내보다 더 신나게 돌아다니는 마케터 한재동입니다. 브랜드 매장 구경하는 재미가 쏠쏠하거든요. 자신의 이야기를 담고 있는 수많은 매장 중에서도 유독 눈을 사로 잡는 곳이 있습니다. 열과 오를 맞춰 가지런히 진열된 갈색 병들이 가득한 브랜드 매장이에요. '갈색병'이란 말 한마디에 벌써 눈치 채셨을 겁니다.

이 핸드크림 다 써봤지? 한국 연매출 914억, 스킨케어계의 애플 | 중앙일보

‘고객 경험’은 요즘 자주 접하는 용어예요. 간략하게 정의하면, 고객이 제품을 선택해 구매하고 사용하면서 겪는 모든 것이라고 할 수 있습니다. 리포트나 제안서에서 많이 쓰이는 말인데, 사실 실제로 크게 와닿은 적은 없습니다.

그런데 얼마 전 선물을 사기 위해 이솝 매장에 들렀다가 ‘아, 이게 바로 고객 경험이구나!’라는 걸 느꼈습니다. 제품을 사는 과정이 ‘쇼핑’이 아니라 마치 해외 고급 리조트의 ‘컨시어지 서비스’를 받는 것 같았거든요.

매장 외관부터 제품을 팔기 위한 다른 여느 매장과 다릅니다. 이솝 매장은 멀리서도 한눈에 알아볼 수 있어요. 군더더기 없는 심플한 인테리어가 가장 큰 특징으로 선반 위엔 가지런히 놓인 갈색병이 가득합니다. 또 매장 안에는 아로마 향이 가득해요. 입구에 발을 내딛는 순간, 콧속부터 머릿속까지 환기됩니다.

매장 직원은 ‘컨설턴트’라고 불러요. 물건을 팔기 보다 고객에게 알맞은 제품을 찾아주는 역할을 한다는 것을 강조하는 겁니다. 컨설턴트는 고객에게 1:1로 붙어서 접객을 합니다. 이들의 서비스는 다른 브랜드와 결이 달라요.

‘고객은 너무 다가가면 부담스러워하고, 무관심하면 무시당하는 것 같아 기분 나빠한다’는 것이 일반적인 백화점 고객 서비스 매뉴얼이에요. 그래서 고객과의 적당한 거리를 지키는 게 중요하죠.

그런데 이솝은 매우 적극적으로 고객에게 다가갑니다. 과감히 대기 고객에게 양해를 구하고, 오랜 시간 고객의 이야기를 듣고 나서야 제품을 추천해요. 필요하다면 매장의 싱크대에서 손을 닦으며 제품을 테스트해 보기도 합니다.

이걸 이솝에서는 싱크데모(Sink Demo)라고 부르는데요, 이를 위해 모든 이솝 매장에는 싱크가 설치돼 있으며, 싱크는 매우 중요한 인테리어 요소이기도 합니다.

이솝의 첫 시작은 호주의 작은 미용실이었습니다. 창립자 데니스 파피티스는 ‘아마데일 헤어살롱’이라는 동네 미용실을 운영했어요. 손님을 가려 받을 정도로 까다로운 헤어 디자이너로 유명했던 그는 당시 사용하던 헤어제품이 성에 차지 않았어요.

화학약품 일색이던 염색약이나 스타일링 제품은 냄새가 고약하고 피부에도 좋지 않았거든요. 늘 불만이 가득한 그에게 어느날 귀인이 등장합니다. 다름 아닌 그의 직원이었던 수잔 산토스(현재 이솝 글로벌 최고 고객 책임자)예요.

수잔은 “제품이 마음에 들지 않으면 직접 만들어 보라”고 제안했고, 데니스는 그 말을 들었어요. 염색약에 천연 에센셜 오일을 섞어 효능와 향을 모두 만족시키는 제품을 만듭니다. 데니스는 식물성 원료를 기본으로 한 헤어제품 개발에 몰두했고, 이후 스킨·바디·핸드·향수 등으로 제품군을 확장해 나갑니다.

변화와 혁신! 많은 브랜드가 좋아하는 말이지만, 이솝에겐 가장 경계하는 표현입니다. 보통 이솝은 제품 하나를 개발하는데 3~4년, 길게는 10년의 시간을 투자합니다. 이렇게 제품을 출시하면, 보통의 브랜드는 긴 개발 기간과 완벽한 효능을 강조해 알리고 싶어하죠.

유명한 모델을 기용해 깨끗한 피부를 클로즈업해 보여주고, 사용한 좋은 원료를 보여주며 그럴듯한 미사여구를 총동원하기도 하죠. 그런데 이솝은 그렇게 하지 않아요.

오히려 자신들이 사용한 유기농 원료에도 ‘자연주의’ ‘유기농’이란 표현을 하지 않습니다. 오히려 ‘식물 기반 원료를 과학 기술에 기초해 만들었다’ 정도로만 얘기해요. 그런데 이렇게 하니까 신뢰를 더 얻었어요. 이들의 담백함과 과장하지 않는 태도에 말이죠.

심플함과 일관성으로 유명한 브랜드하면 뭐가 떠오르시나요? 많은 분이 애플이라고 하겠지만, 이솝 또한 복수정답이 될 수 있습니다. 이솝의 제품은 심플한 패키지에 담겨 있어요. 갈색병에 붙어있는 베이지색 라벨에는 장식이라고는 검은 띠 한줄이 전부이고, 간결하게 제품 설명만 적혀있습니다.

가장 최소한의 디자인을 한 것 같지만, 그 단촐함이 곧 이솝의 브랜딩이 되었어요. 이제는 많은 신생 브랜드가 이를 따라 하려고 하죠.

또한 친환경이라는 메시지가 일관적으로 적용됩니다. 이솝이 갈색병을 쓰는 이유는 빛과 자외선 투과를 막아 내용물을 보호하기 위해서였어요. 이로 인해 방부제를 최소한으로 사용할 수 있어 친환경적이죠.

병과 종이 박스 또한 재활용한 재료로 만들고, 일회용 쇼핑백 대신 다시 사용할 수 있는 패브릭 주머니에 담아 줍니다. 인쇄물도 모두 식물성 콩기름 잉크만을 사용하고요. 심지어 매장 인테리어도 폐점하는 다른 매장의 가구를 재활용합니다.

이솝의 브랜딩에서 가장 독특하게 느껴지는 것은 제품 디스플레이 방식입니다. 보통 매장 디스플레이는 제품에 대한 집중도를 높이기 위해 적은 수의 제품을 전시하고 많은 여백 공간을 확보해요. 그런데 이솝은 정반대입니다.

선반에 많은 수의 제품을 홀수 단위로 정갈하게 배열해 둡니다. 이솝 컨설턴트들의 중요한 일의 하나가 제품의 열과 오를 맞추는 것이라고 해요. 통일성 있는 갈색 병들이 모던한 인테리어의 매장에 정갈하게 전시된 모습은 보는 이로 하여금 풍성함과 우아함을 느끼게 해줍니다.

이렇게 오프라인에서의 고객 경험에 공을 들이는 이솝의 매출 성장은 아이러니하게도 온라인 채널의 활약 덕이 큽니다. 이솝의 베스트셀러 ‘레저렉션 아로마틱 핸드밤’은 카카오톡 선물하기 판매량 상위 3위 내에 꾸준히 자리하고 있습니다. 코로나19로 인해 비대면으로 선물하는 풍조가 퍼지며 얻은 호재였죠.

그렇다면 그간 오프라인에서의 고객 경험에 집중한 이솝의 브랜딩은 잘못된 것일까요? 당연히 아닙니다. 이솝의 뛰어난 제품과 고객서비스, 브랜드가 가진 철학을 꾸준히 매장을 통해 구현해 온 결과가 온라인 매출을 통해 나타난 것이라고 할 수 있습니다.

3만원 대의 작은 핸드크림이 인기 선물 아이템으로 등극한 데에는, 이솝이라는 브랜드 후광이 있었기에 가능한 것이죠. 이것이 바로 온라인 시대에도 오프라인 브랜딩이 필요한 이유입니다.

중앙일보

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프론트엔드 개발 환경에서
Next.js
가 사실상 표준으로 자리잡고 있는 현 시점에서 “Next.js 꼭 써야할까?” 라는 주제의 이번 토스
모닥불 EP.6
를 흥미롭게 봤습니다.

프레임워크 선택과 활용
 1. 문제 해결 능력 평가: 프레임워크가 어떤 문제를 얼마나 효과적으로 해결하는가?
 2. 상황에 맞는 최적의 선택: 다양한 프레임워크를 비교 분석하고 종합적으로 검토하여 선정
 3. 학습지향적 접근: 표면적으로만 사용하는 것이 아닌, 내부 동작 원리를 이해하려는 자세
 4. 프레임워크 의존성 탈피: 프레임워크에 종속되기 보다는 개발자가 프레임워크를 주도하는 자세

프레임워크를 사용하면서도 지속적인 학습을 통해 성장을 추구해야 합니다. 또한
Next.js
를 포함한 다양한 프레임워크를 경험하고 비교 분석함으로써, 더 넓은 시야와 깊이 있는 통찰을 얻을 수 있습니다. 결국에 프레임워크도 도구이기 때문에 이를 효과적으로 활용하고, 때로는 필요하다면 프레임워크 커스터마이징을 통해 본질적인 문제를 해결할 수 있는 개발자의 역량을 갖추는 것이 중요합니다.

https://www.youtube.com/watch?v=L2gAcPmB9WY

프론트엔드 개발 환경에서 <code >Next.js</code>가 사실상 표준으로 자리잡고 있는 현 시점에서 “Next.js 꼭 써야할까?” 라는 주제의 이번 토스 <code >모닥불 EP.6</code> 를 흥미롭게 봤습니다. 프레임워크 선택과 활용<ol ><li>문제 해결 능력 평가: 프레임워크가 어떤 문제를 얼마나 효과적으로 해결하는가?</li><li>상황에 맞는 최적의 선택: 다양한 프레임워크를 비교 분석하고 종합적으로 검토하여 선정</li><li>학습지향적 접근: 표면적으로만 사용하는 것이 아닌, 내부 동작 원리를 이해하려는 자세</li><li>프레임워크 의존성 탈피: 프레임워크에 종속되기 보다는 개발자가 프레임워크를 주도하는 자세</li></ol> 프레임워크를 사용하면서도 지속적인 학습을 통해 성장을 추구해야 합니다. 또한 <code >Next.js</code>를 포함한 다양한 프레임워크를 경험하고 비교 분석함으로써, 더 넓은 시야와 깊이 있는 통찰을 얻을 수 있습니다. 결국에 프레임워크도 도구이기 때문에 이를 효과적으로 활용하고, 때로는 필요하다면 프레임워크 커스터마이징을 통해 본질적인 문제를 해결할 수 있는 개발자의 역량을 갖추는 것이 중요합니다. https://www.youtube.com/watch?v=L2gAcPmB9WY

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도구를 넘어선 개발자의 역량: "Next.js 꼭 써야할까?"

저는 하고 싶은 일을 하느라 바쁘거든요 | 일하기 싫어요.일하고 싶은 회사로 만들어주세요.   밀레니얼 세대가 회사에 적응하는 방법  밀레니얼 세대인 나는 어려서부터 '하고 싶은 일을 하라'는 말을 들으며 자랐다. 그래서 무슨 일을 하든 내가 하고 싶은 마음이 드는지, 동기 부여가 되는지가 중요했다. 그건 첫 직장에 들어가서 일을 할 때에도 마찬가지였다.   처음엔 회사가 나에게 동기 부여해주기를 

12화 동기 부여는 회사가 책임져 주세요

브런치 글들을 이리저리 찾아 읽다가 스타트업 신입사원 가이드라는 주제로 작성된 글이 있어 공유드립니다. 과거 자신의 경험 예시로 작성해주셨고, 저도 과거에 가졌던 생각과 일치하는 부분이 있어 흥미롭게 읽었습니다.

밀레니얼 세대가 회사에 적응하는 방법
저는 '하고 싶은 일을 하라'는 말을 들으며 자랐기에 무슨 일을 하든 내가 하고 싶은 일, 동기부여가 되는지가 중요했었습니다. 그래서 처음에 회사가 나에게 동기 부여를 해주길 바랬고 '일하고 싶은 마음, 동기 부여' 또한 회사에 당당히 요구하는 건 내게 당연한 일이라고 생각했었습니다. 그래서 스타트업에 입사하고 회사에 이것저것들을 요구했습니다. 물론 회사에 근로자가 요구할 수 있는건 당연하지만 저는 바라기만 하고 책임질 생각은 전혀 못했습니다

권리만 알고 책임은 모른다는 것
첫 입사 후 느낀건 '회사는 학교가 아니라 일터' 라는 것입니다. 내가 알던 회사는 직원들을 케어하고, 성장할 수 있도록 사내 교육도 제공하며, 일하기 좋은 환경을 만들기 위해 노력하는 곳이였습니다. 그러나 현실은 회사는 돈을 버는 치열한 일터이고 직원에겐 성과를 만들어내야 하는 책임이 있었습니다. 그렇게 깨닫고 나니 '일하고 싶은 마음' 은 오히려 회사가 나에게 요구할 수 있는 내 책임이였습니다. 회사도 일하기 좋은 환경을 제공해야 하지만, 직원 또한 스스로 동기 부여를 하든 뭘 하든 노력해서 성과를 만들어낼 책임이 있는 것입니다.

아마추어가 일을 하지 못하는 수많은 변명을 이야기 할 때, 프로는 그냥 한다.
아마추어는
 * "시간이 없어서 못했어요. 업무량이 너무 많아요.",
 * "왜 해야 하는지 모르겠어요",
 * "제가 하고 싶었던 일이 아니에요" 라는 말을 하지만,
프로는
 * "영감이 중요하다고? 그런 게 어딨어, 그냥 하는 거지",
 * "일을 왜 하냐고요? 그런게 어딨어, 그냥 하는거지" 라는 말을 합니다.
일터에서 스스로 동기 부여를 하지 못하면 팀 전체에 피해를 주고, 일할 마음이 안 든다는 이유로 뒤쳐져 있으면 안됩니다.

어쩌면 동기부여가 중요한게 아니라
동기 부여를 하든 뭘 하든 성과를 만들어내는것이 중요하고 그게 프로입니다. 어떻게든 직장생활에서 스스로 동기 부여하는 방법을 찾아내기 위해 악착같이 노력해야 합니다.

동기부여는 회사가 책임져주지 않습니다.
동기 부여는 회사가 대신해주지 않고, 하고 싶은 일이나 자아실현은 자기가 알아서 해야합니다. 프로들은 알아서 Self-Motivation하고 능동적으로 문제를 해결하고 자신의 일을 남에게 떠넘기지 않고 그들은 권리를 따지기 전에 먼저 책임을 지고자 합니다. 제대로 된 프로가 되고 싶다면 나 또한 그렇게 돼야 합니다.

직장 생활에서 스스로에게 동기 부여 하는 방법
 * 우선순위: 스스로 포기할 수 없는 핵심 가치를 찾기
 * 커리어 디자인: 내가 이 일을 왜하는지 지금의 경험이 어떻게 도움이 되는지 스스로 명확한 답을 내리기
 * 밸류 체인: 자기 직무가 뭐하는지만 아는게 아닌 밸류 체인에서 어떤 의미가 있는지, 시장에서 어떤 의미가 있는지 알기, 더 나아가 제품/서비스가 시장 안에서 어떤 의미가 있는지 알기
 * 책임 떠맡기: 회사 안에 문제가 있을 때 그 문제의 책임을 다른 사람에게 돌리는 게 아니라, 내가 먼저 나서서 떠맡기 (높은 수준의 책임을 지기)
 * 업무방법론: 자기만의 업무방법론 만들기

브런치 글들을 이리저리 찾아 읽다가 스타트업 신입사원 가이드라는 주제로 작성된 글이 있어 공유드립니다. 과거 자신의 경험 예시로 작성해주셨고, 저도 과거에 가졌던 생각과 일치하는 부분이 있어 흥미롭게 읽었습니다. 밀레니얼 세대가 회사에 적응하는 방법저는 '하고 싶은 일을 하라'는 말을 들으며 자랐기에 무슨 일을 하든 내가 하고 싶은 일, 동기부여가 되는지가 중요했었습니다. 그래서 처음에 회사가 나에게 동기 부여를 해주길 바랬고 '일하고 싶은 마음, 동기 부여' 또한 회사에 당당히 요구하는 건 내게 당연한 일이라고 생각했었습니다. 그래서 스타트업에 입사하고 회사에 이것저것들을 요구했습니다. 물론 회사에 근로자가 요구할 수 있는건 당연하지만 저는 바라기만 하고 책임질 생각은 전혀 못했습니다 권리만 알고 책임은 모른다는 것첫 입사 후 느낀건 '회사는 학교가 아니라 일터' 라는 것입니다. 내가 알던 회사는 직원들을 케어하고, 성장할 수 있도록 사내 교육도 제공하며, 일하기 좋은 환경을 만들기 위해 노력하는 곳이였습니다. 그러나 현실은 회사는 돈을 버는 치열한 일터이고 직원에겐 성과를 만들어내야 하는 책임이 있었습니다. 그렇게 깨닫고 나니 '일하고 싶은 마음' 은 오히려 회사가 나에게 요구할 수 있는 내 책임이였습니다. 회사도 일하기 좋은 환경을 제공해야 하지만, 직원 또한 스스로 동기 부여를 하든 뭘 하든 노력해서 성과를 만들어낼 책임이 있는 것입니다. 아마추어가 일을 하지 못하는 수많은 변명을 이야기 할 때, 프로는 그냥 한다.아마추어는<ul ><li>"시간이 없어서 못했어요. 업무량이 너무 많아요.",</li><li>"왜 해야 하는지 모르겠어요",</li><li>"제가 하고 싶었던 일이 아니에요" 라는 말을 하지만,</li></ul>프로는<ul ><li>"영감이 중요하다고? 그런 게 어딨어, 그냥 하는 거지",</li><li>"일을 왜 하냐고요? 그런게 어딨어, 그냥 하는거지" 라는 말을 합니다.</li></ul>일터에서 스스로 동기 부여를 하지 못하면 팀 전체에 피해를 주고, 일할 마음이 안 든다는 이유로 뒤쳐져 있으면 안됩니다. 어쩌면 동기부여가 중요한게 아니라동기 부여를 하든 뭘 하든 성과를 만들어내는것이 중요하고 그게 프로입니다. 어떻게든 직장생활에서 스스로 동기 부여하는 방법을 찾아내기 위해 악착같이 노력해야 합니다. 동기부여는 회사가 책임져주지 않습니다.동기 부여는 회사가 대신해주지 않고, 하고 싶은 일이나 자아실현은 자기가 알아서 해야합니다. 프로들은 알아서 Self-Motivation하고 능동적으로 문제를 해결하고 자신의 일을 남에게 떠넘기지 않고 그들은 권리를 따지기 전에 먼저 책임을 지고자 합니다. 제대로 된 프로가 되고 싶다면 나 또한 그렇게 돼야 합니다. 직장 생활에서 스스로에게 동기 부여 하는 방법<ul ><li>우선순위: 스스로 포기할 수 없는 핵심 가치를 찾기</li><li>커리어 디자인: 내가 이 일을 왜하는지 지금의 경험이 어떻게 도움이 되는지 스스로 명확한 답을 내리기</li><li>밸류 체인: 자기 직무가 뭐하는지만 아는게 아닌 밸류 체인에서 어떤 의미가 있는지, 시장에서 어떤 의미가 있는지 알기, 더 나아가 제품/서비스가 시장 안에서 어떤 의미가 있는지 알기</li><li>책임 떠맡기: 회사 안에 문제가 있을 때 그 문제의 책임을 다른 사람에게 돌리는 게 아니라, 내가 먼저 나서서 떠맡기 (높은 수준의 책임을 지기)</li><li>업무방법론: 자기만의 업무방법론 만들기</li></ul>

동기부여는 회사가 책임져 주세요

당신이 꼭 사용해보았으면 좋을 DATA/AI 도구 리스트를 소개합니다.

Archive(저장) - 노션 (Notion)
Summary(요약) - 릴리즈 AI, MyLens AI
Presentation(발표) - 감마 AI, 캔바, 톰 AI
LLM (대규모언어모델) - 챗지피티, 클라우드, 펄프랙시티

더 자세한 소개와 내용이 궁금하다면 아래에 링크로 첨부한
링크드인 뉴스레터를 읽어보세요.

https://www.linkedin.com/pulse/datarichard-%EB%89%B4%EC%8A%A4%EB%A0%88%ED%84%B0-202410-richard-lim-1xqoc/

당신이 꼭 사용해보았으면 좋을 DATA/AI 도구 리스트를 소개합니다. Archive(저장) - 노션 (Notion)Summary(요약) - 릴리즈 AI, MyLens AIPresentation(발표) - 감마 AI, 캔바, 톰 AILLM (대규모언어모델) - 챗지피티, 클라우드, 펄프랙시티 더 자세한 소개와 내용이 궁금하다면 아래에 링크로 첨부한 링크드인 뉴스레터를 읽어보세요. https://www.linkedin.com/pulse/datarichard-%EB%89%B4%EC%8A%A4%EB%A0%88%ED%84%B0-202410-richard-lim-1xqoc/

당신이 꼭 사용해보았으면 좋을 DATA/AI 도구 리스트

팀네이버 컨퍼런스 DAN 24는 네이버의 비즈니스 전략과 기술, 크리에이티브, 그리고 다양한 경험의 전문성을 유기적으로 연결하여 네이버가 앞으로 만들어나갈 비즈니스, 서비스의 변화 방향을 제시하는 자리입니다.

DAN 24

 * DAY 1 참가신청 - 10월 30일 15시
 * DAY 2 참가신청 - 10월 31일 15시
네이버페이 앱 설치 필요

행사 일시: 2024. 11. 11-12
행사 장소: 코엑스 서울

https://dan.naver.com/24/registration

<ul ><li>DAY 1 참가신청 - 10월 30일 15시</li><li>DAY 2 참가신청 - 10월 31일 15시</li></ul>네이버페이 앱 설치 필요 행사 일시: 2024. 11. 11-12행사 장소: 코엑스 서울 https://dan.naver.com/24/registration

dan.naver.com

팀네이버의 컨퍼런스 DAN24

어제 시애틀에 있는 한인 프로페서널 모임 창발 테크 서밋에 메인 스피커 중의 하나로 참여했다. 어려운 대화에 관한 이야기를 하고 행사 후 네트워킹 파티에서 많은 분들과 이야기를 나누었는데 한 분이 주신 질문이 빠르게 변화하는 IT 업계에서 어떻게 30년 동안 일과 개인 생활의 균형을 잡을 수 있었는지 물어보았다. 자주 받는 질문 중의 하나인데 내 이야기를 요약해보면 아래와 같다.

 * 먼저 딱히 워라밸의 경계를 유지하려고 의식적인 노력을 하려고 하지는 않는다. 처음에는 아주 못했지만 지금은 순간순간 무엇이 더 중요한지 판단하려 한다. 예를 들면 가족과 외식 중이라면 외식에 집중하려 한다. 외식하는 몇 시간을 못 기다릴 정도로 중요한 일은 생각보다 많지 않다. 아무리 스트레스 받는 일이 있어도, 그 걱정은 잠깐 걱정의 방에 가둬두고 외식이 끝난 후 나중에 꺼내서 이야기 해보자. 순간순간 무엇이 더 중요한지 생각해보자.
 * 특히 커리어 초기에 재미있는 일을 한다면 워라밸을 유지하려 하는 것 보다는 미친 듯이 일을 해보고 몰두하는 경험도 해볼 필요가 있다. 스트레스도 따라올 수 있고 관리가 잘 안되면 번아웃이 올 수도 있는데 이런 경험도 해볼 필요가 있다. 넘어지는 경험을 안하고 자전거를 탈 수 없는 법이다. 안 좋은 경험일수록 회복이 불가능한 것만 아니라면 직접 경험이라는 것이 꼭 필요하다.
 * 개발자 관점에서 하나 중요한 포인트는 기술을 모두 따라가려 하는 것이다. 필요에 의해 또는 호기심에 의해 따라가는 것은 좋다. 조바심과 불안감이 너무 크다면 변화하는 것을 따려가려 해보고 그게 정말 도움이 되는지 판단해보자. 다시 한번 직접 경험을 해보고 판단하는 것은 나쁘지 않다.
 * 기술은 계속 바뀌며 새로운 것이 계속 나온다. 많은 개발자들이 레거시 프레임웍을 현재 회사에서 사용하는 것에 대한 걱정을 한다. 하지만 새로운 프레임웍을 도입한다고 해도 2-3년 지나면 레거시 프레임웍이 된다. 결국, 필요에 의해 새로운 프레임웍을 도입해야지 커리어가 걱정이 이유라면 안 좋은 생각이다. 내가 원하는 것 이외에도 다른 사람들이 나에게 하는 기대가 무엇인지 생각해보자.
   
   
내 앞에 생각보다 시간이 많다는 점을 기억하자. 건강이 나빠진다면, 너무 힘들다면 잠깐 쉬어가도 좋다. 43살 때 3번째로 간 스타트업이 펀딩 실패하고 망하면서 11개월 쉬었는데 내 커리어에서 가장 잘 한 결정이었다. 그를 통해 배운 것은 남과 비교하지 않고 나이를 덜 의식하며 나에게 맞는 환경을 찾아가는 것이 건강한 커리어와 인생의 기본이라는 점이었다. 내가 원하는 것이 무엇인지 잘 모르겠어도 많이 고민해보자.

어제 시애틀에 있는 한인 프로페서널 모임 창발 테크 서밋에 메인 스피커 중의 하나로 참여했다. 어려운 대화에 관한 이야기를 하고 행사 후 네트워킹 파티에서 많은 분들과 이야기를 나누었는데 한 분이 주신 질문이 빠르게 변화하는 IT 업계에서 어떻게 30년 동안 일과 개인 생활의 균형을 잡을 수 있었는지 물어보았다. 자주 받는 질문 중의 하나인데 내 이야기를 요약해보면 아래와 같다. <ul ><li>먼저 딱히 워라밸의 경계를 유지하려고 의식적인 노력을 하려고 하지는 않는다. 처음에는 아주 못했지만 지금은 순간순간 무엇이 더 중요한지 판단하려 한다. 예를 들면 가족과 외식 중이라면 외식에 집중하려 한다. 외식하는 몇 시간을 못 기다릴 정도로 중요한 일은 생각보다 많지 않다. 아무리 스트레스 받는 일이 있어도, 그 걱정은 잠깐 걱정의 방에 가둬두고 외식이 끝난 후 나중에 꺼내서 이야기 해보자. 순간순간 무엇이 더 중요한지 생각해보자.</li><li>특히 커리어 초기에 재미있는 일을 한다면 워라밸을 유지하려 하는 것 보다는 미친 듯이 일을 해보고 몰두하는 경험도 해볼 필요가 있다. 스트레스도 따라올 수 있고 관리가 잘 안되면 번아웃이 올 수도 있는데 이런 경험도 해볼 필요가 있다. 넘어지는 경험을 안하고 자전거를 탈 수 없는 법이다. 안 좋은 경험일수록 회복이 불가능한 것만 아니라면 직접 경험이라는 것이 꼭 필요하다.</li><li>개발자 관점에서 하나 중요한 포인트는 기술을 모두 따라가려 하는 것이다. 필요에 의해 또는 호기심에 의해 따라가는 것은 좋다. 조바심과 불안감이 너무 크다면 변화하는 것을 따려가려 해보고 그게 정말 도움이 되는지 판단해보자. 다시 한번 직접 경험을 해보고 판단하는 것은 나쁘지 않다.</li><li>기술은 계속 바뀌며 새로운 것이 계속 나온다. 많은 개발자들이 레거시 프레임웍을 현재 회사에서 사용하는 것에 대한 걱정을 한다. 하지만 새로운 프레임웍을 도입한다고 해도 2-3년 지나면 레거시 프레임웍이 된다. 결국, 필요에 의해 새로운 프레임웍을 도입해야지 커리어가 걱정이 이유라면 안 좋은 생각이다. 내가 원하는 것 이외에도 다른 사람들이 나에게 하는 기대가 무엇인지 생각해보자. </li></ul>내 앞에 생각보다 시간이 많다는 점을 기억하자. 건강이 나빠진다면, 너무 힘들다면 잠깐 쉬어가도 좋다. 43살 때 3번째로 간 스타트업이 펀딩 실패하고 망하면서 11개월 쉬었는데 내 커리어에서 가장 잘 한 결정이었다. 그를 통해 배운 것은 남과 비교하지 않고 나이를 덜 의식하며 나에게 맞는 환경을 찾아가는 것이 건강한 커리어와 인생의 기본이라는 점이었다. 내가 원하는 것이 무엇인지 잘 모르겠어도 많이 고민해보자.

변화가 빠른 IT 업계에서 어떻게 오랜 시간 동안 워라밸을 유지했

백오피스 서버를 Vercel 에서 Fly.io로 옮겼다.

RSC/Server Action을 디폴트로 사용하게 되면서 Vercel의 장점이 크게 낮아졌고, Vercel의 서버 구조로 인해서 속도 저하로 인한 사용성이 많이 떨어질 뿐만 아니라, 디버깅하거나 세세한 로직을 제어하기가 어려워졌다.

물론 이미지 최적화 등을 손쉽게 할 수 있는 등의 여러가지 편의 기능이 있긴 하지만, 무엇보다 성능 최적화와 디버깅이 어렵다는 점이 좀 괴로웠음. 요즘 트래픽 좀만 높아져도 비용 폭탄 맞는다는 말도 많이 나오고..

덕분에 Fly.io를 자세하게 들여다 보게 되었는데, 이거 아주 물건임.

가격도 좋고 대시보드도 잘 되어 있고, 무엇보다 VM을 배포하거나 API로 제어하는 것이 매우 간편하다는 점이 아주 만족스럽다. PaaS, IaaS의 기치가 DevOps를 외주 주세요. 라는 것이지만 늘 뭔가 좀 부족하다는 생각을 했다면, Fly.io는 진짜로 DevOps가 있는 것 같은 느낌.

다만, 보안적인 문제가 약간 걱정되는 면이 있긴 한데, 배포 프로세스를 자동화하고 정책을 잘 정하면 문제 없을 듯.

백오피스 서버를 Vercel 에서 Fly.io로 옮겼다. RSC/Server Action을 디폴트로 사용하게 되면서 Vercel의 장점이 크게 낮아졌고, Vercel의 서버 구조로 인해서 속도 저하로 인한 사용성이 많이 떨어질 뿐만 아니라, 디버깅하거나 세세한 로직을 제어하기가 어려워졌다. 물론 이미지 최적화 등을 손쉽게 할 수 있는 등의 여러가지 편의 기능이 있긴 하지만, 무엇보다 성능 최적화와 디버깅이 어렵다는 점이 좀 괴로웠음. 요즘 트래픽 좀만 높아져도 비용 폭탄 맞는다는 말도 많이 나오고.. 덕분에 Fly.io를 자세하게 들여다 보게 되었는데, 이거 아주 물건임. 가격도 좋고 대시보드도 잘 되어 있고, 무엇보다 VM을 배포하거나 API로 제어하는 것이 매우 간편하다는 점이 아주 만족스럽다. PaaS, IaaS의 기치가 DevOps를 외주 주세요. 라는 것이지만 늘 뭔가 좀 부족하다는 생각을 했다면, Fly.io는 진짜로 DevOps가 있는 것 같은 느낌. 다만, 보안적인 문제가 약간 걱정되는 면이 있긴 한데, 배포 프로세스를 자동화하고 정책을 잘 정하면 문제 없을 듯.

백오피스 서버를 Vercel 에서 Fly.io로 옮겼다.

RSC

개발자 직무 면접에서 1분 자기소개 시 사용할 수 있는 템플릿을 사례와 함께 소개합니다.

개발자 면접 1분 자기소개, 이렇게 준비하자 - 재그지그의 개발 블로그

- 개발자 직무 면접에서 1분 자기소개 시 사용할 수 있는 템플릿을 사례와 함께 소개합니다.

---

최근에 제가 참여하고 있는 개발 커뮤니티의 익명 고민 상담 채널에서 자기소개에 대한 고민 글을 보게 되었습니다.

“내일 면접인데 혹시 자기소개는 보통 어떤 식으로 하나요? 무슨 말로 자기소개를 해야 할지, 어느 정도 문장으로 구성해야 할지 고민이네요.”

이 글을 보고 나서 제가 예전에 면접 볼 때 자기소개를 어떻게 했었는지를 다시 한번 떠올려봤습니다. 사실 마지막으로 면접을 본 게 거의 3년 전이다 보니, 만약 지금 당장 면접을 본다면 저를 어떻게 소개해야 할지 생각하게 되더라고요. 일반적으로 면접의 시작은 1분 자기소개와 함께 하니까요.

1분이라는 시간이 누군가에게는 짧게, 또 누군가에게는 길게 느껴질 수도 있는데요. 이 시간에 나의 장점을 면접관에게 잘 어필하기 위해서는 글의 구조를 다듬고 표현을 정제하는 과정이 필요하기 때문에 철저히 준비해야 실수를 하지 않습니다.

그래서 이에 대한 답변을 달아보았는데 오늘은 그 답변 내용을 바탕으로 이야기를 정리해 보았습니다.

https://wormwlrm.github.io/2024/10/25/Self-Introduction-for-Developer.html

- 개발자 직무 면접에서 1분 자기소개 시 사용할 수 있는 템플릿을 사례와 함께 소개합니다. --- 최근에 제가 참여하고 있는 개발 커뮤니티의 익명 고민 상담 채널에서 자기소개에 대한 고민 글을 보게 되었습니다. “내일 면접인데 혹시 자기소개는 보통 어떤 식으로 하나요? 무슨 말로 자기소개를 해야 할지, 어느 정도 문장으로 구성해야 할지 고민이네요.” 이 글을 보고 나서 제가 예전에 면접 볼 때 자기소개를 어떻게 했었는지를 다시 한번 떠올려봤습니다. 사실 마지막으로 면접을 본 게 거의 3년 전이다 보니, 만약 지금 당장 면접을 본다면 저를 어떻게 소개해야 할지 생각하게 되더라고요. 일반적으로 면접의 시작은 1분 자기소개와 함께 하니까요. 1분이라는 시간이 누군가에게는 짧게, 또 누군가에게는 길게 느껴질 수도 있는데요. 이 시간에 나의 장점을 면접관에게 잘 어필하기 위해서는 글의 구조를 다듬고 표현을 정제하는 과정이 필요하기 때문에 철저히 준비해야 실수를 하지 않습니다. 그래서 이에 대한 답변을 달아보았는데 오늘은 그 답변 내용을 바탕으로 이야기를 정리해 보았습니다. https://wormwlrm.github.io/2024/10/25/Self-Introduction-for-Developer.html

재그지그의 개발 블로그

🙋🏻‍♂️ 개발자 면접 1분 자기소개, 이렇게 준비하자

오늘은 AI 관련 굵직한 소식들이 유난히 쏟아지는 날입니다. 

-런웨이(Runway)가 영상과 음성을 입력 인터페이스로 활용해서 애니메이션을 제작하는 액트원(Act-One)을 내놓았습니다. 
-이디오그램(Ideogram)은 최고의 인페인팅 및 아웃페인팅 기능을 갖춘 무한 창작 보드 캔버스(Canvas)를 출시했고요. 
-오픈AI는 음성 인터페이스 어드밴스드 보이스(Advanced Voice)를 EU 포함 다수 국가에서 사용 가능하게 풀었습니다. 
-퍼플렉시티(Perplexity)는 ‘리즈닝 모드(reasoning mode, 추론 모드)’를 추가해서 프로 서치(Pro Search)를 내놨는데, 여러 층위의 질문을 해도 퍼플렉시티가 적용해서 답을 주는 기능입니다. 요즘 정말로 구글보다 퍼플렉시티를 많이 쓰는데 매력적인 기능이 추가된 것 같습니다. 
-앤트로픽은 컴퓨터(Claude)가 컴퓨터를 사용할 수 있는 인터페이스를 API로 내놨습니다. 앤트로픽은 ‘위험한 AI를 만들지 않겠다’고 나선 팀이었는데요. 이는 ‘AI 에이전트’ 시대의 본격적인 도래를 의미하지 않나 싶습니다. 어디까지 갈 수 있을까요. 그리고 이거 정말 괜찮을까요.

오늘은 AI 관련 굵직한 소식들이 유난히 쏟아지는 날입니다.&nbsp; -런웨이(Runway)가 영상과 음성을 입력 인터페이스로 활용해서 애니메이션을 제작하는 액트원(Act-One)을 내놓았습니다.&nbsp;-이디오그램(Ideogram)은 최고의 인페인팅 및 아웃페인팅 기능을 갖춘 무한 창작 보드 캔버스(Canvas)를 출시했고요.&nbsp;-오픈AI는 음성 인터페이스 어드밴스드 보이스(Advanced Voice)를 EU 포함 다수 국가에서 사용 가능하게 풀었습니다.&nbsp;-퍼플렉시티(Perplexity)는 ‘리즈닝 모드(reasoning mode, 추론 모드)’를 추가해서 프로 서치(Pro Search)를 내놨는데, 여러 층위의 질문을 해도 퍼플렉시티가 적용해서 답을 주는 기능입니다. 요즘 정말로 구글보다 퍼플렉시티를 많이 쓰는데 매력적인 기능이 추가된 것 같습니다.&nbsp;-앤트로픽은 컴퓨터(Claude)가 컴퓨터를 사용할 수 있는 인터페이스를 API로 내놨습니다. 앤트로픽은 ‘위험한 AI를 만들지 않겠다’고 나선 팀이었는데요. 이는 ‘AI 에이전트’ 시대의 본격적인 도래를 의미하지 않나 싶습니다. 어디까지 갈 수 있을까요. 그리고 이거 정말 괜찮을까요. &nbsp;

오늘은 AI 관련 굵직한 소식들이 유난히 쏟아지는 날입니다. 



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1. “(애니메이션 OTT인 라프텔은) 일단 사람부터 모았습니다. 애니메이션 스트리밍 서비스를 하려면, 우선 콘텐츠 공급자(Contents Provider, CP)로부터 애니메이션을 제공받아야 하는데요”

2. “그런데 CP는 아무것도 없는 회사에 쉽게 콘텐츠를 주지 않습니다. (그래서) 우선 애니메이션 추천 플랫폼을 만들었어요. 트래픽을 모은 다음 스트리밍 서비스로 발전시키려고 한 겁니다”

3. “(그리고) 서비스 오픈 후에는 ‘부천만화축제’에 갔어요. 부스 설치하고, (축제에 온) 사람들에게 콘텐츠를 평가해달라고 했는데, 반응이 뜨거웠죠. (축제에 온 애니메이션 찐덕후분들께선) 1시간 넘게 앉아서 자기가 본 콘텐츠에 대해 수백 개씩 평가를 남기고, 친구들까지 데려오더라고요. 저희가 만든 서비스에 사람들이 몰려드는 걸 처음 눈으로 확인한 순간이었어요” (=고객과 실제로 교류)

4. “(축제 기간) 나흘 동안 1만 6천 개의 평가 데이터를 모았어요. 덕분에 의미 있는 추천이 작동했고요. (뿐만 아니라) 덕후분들 사이에서 입소문이 나기 시작했어요”

5. “(사람이 어느 정도 모인 후에는) 본격적으로 스트리밍을 시작해도 되겠다는 확신이 들었는데요. 그래서 CP를 찾아다녔는데, (안타깝게도) 계속 거절당했습니다”

6. “얻을 것도 크지 않아 보이는데, 소중한 콘텐츠를 정체도 모를 작은 회사에 넘겨야 하니 리스크가 훨씬 크다고 생각하는 게 당연했죠. 계속 문을 두드리는 것 외에 특별한 방법은 없었어요”

7. “CP사 대표님을 만나고 싶은데, (아예) 기회조차 안 주시는 거예요? 그래서 한 번은 대표님 동선을 상상해서 주말에 데이트하는 척 그 주변을 배회한 적도 있고요. 팀원들이 모여서 손편지를 써서 보낸 적도 있어요”

8. “(그러다) 마침내 계약하겠다는 연락이 왔는데, 손편지가 도착하기 전이라길래 급하게 반송한 적도 있어요 ㅎㅎ 저희가 적극적으로 쫓아다니니까 속는 셈 치고 한 번 믿어주신 거죠. (그렇게 콘텐츠를 수급하기 위해 CP사 대표님을 덕질하듯 쫓아다녔습니다)”

9. “(동시에 애니메이션 플랫폼의 경우) 불법 사이트의 존재가 CP사들에게도 골치였어요. 건강하게 운영하는 스트리밍 서비스가 그들에게도 필요했죠”

10. “(콘텐츠를 수급했으니, 이제 남은 건 고객이 돈을 내도록 설득하는 것이었는데 다행히) 넷플릭스 같은 대형 OTT 성장이 큰 역할을 했습니다. 넷플릭스를 통해 소비자들이 "콘텐츠는 돈 내고 봐야 한다"라는 개념에 익숙해진 거예요”

11. “운도 좋았지만, 저희가 준비돼 있었기 때문에 트래픽을 흡수할 수 있었어요. 아마존 창업자 제프 베조스가 저렴하고 다양한 제품을 빠르게 배송하는 걸 강조했잖아요? (저희는) 디지털 콘텐츠도 비슷하다고 생각했어요”

12. “특히 이용자들이 최대한 빨리 볼 수 있게 하려고 많이 노력 했어요. 저희도 덕후인지라, 조금이라도 콘텐츠를 빨리 보고 싶은 마음을 잘 알거든요. 운영팀이 '집착' '광기'에 가까운 수준으로 서비스를 운영했어요” (=덕후들의 니즈 파악)

13. “보통 애니메이션 신작은 일본에서 공개된 이후 한국 TV에 공개돼요. TV에서 방송이 끝나면 OTT로 넘어오는데요. 그 틈새를 불법 사이트가 치고 들어갔습니다. (그래서) 신작이 처음 공개되는 시점과 국내에서 합법적으로 볼 수 있게 되는 시점의 차이가 너무 길다고 생각했어요”

14. “이 과정을 조금이라도 줄이고 싶어서, TV 방송이 끝나면 파일을 받아 빠르게 작업 후 바로 공개했어요. 새벽 3시에라도요. 덕분에 덕후분들 사이에서 '라프텔이 제일 빠르다'는 인식이 생겼어요”

15. “(라프텔은 인수되기 전부터 월 단위로 흑자를 내고 있었는데) '충성도 높은 고객의 선순환'이 만들어진 덕분이었어요. 덕후분들은 충성도가 강하고, 이 분야에 진심이기 때문에, 리텐션이 높은 편이니까요”

16. “또한 (애니메이션 OTT는) 구독자 수, MAU, 등 모든 지표의 변동 폭이 다른 OTT에 비해 훨씬 적은 편이에요. (그래서) 라프텔은 비용을 쏟아붓는 화려한 방식보다는 '소박한 진심'을 전달하며 서비스를 만들어 왔어요. 그래서 꾸준히 서비스를 성장시킬 수 있었다고 생각합니다” (=섣부른 규모화보다는 덕후들의 마음에 집중)

- 김범준&김남희 전 라프텔 공동창업자

1. “(애니메이션 OTT인 라프텔은) 일단 사람부터 모았습니다. 애니메이션 스트리밍 서비스를 하려면, 우선 콘텐츠 공급자(Contents Provider, CP)로부터 애니메이션을 제공받아야 하는데요” 2. “그런데 CP는 아무것도 없는 회사에 쉽게 콘텐츠를 주지 않습니다. (그래서) 우선 애니메이션 추천 플랫폼을 만들었어요. 트래픽을 모은 다음 스트리밍 서비스로 발전시키려고 한 겁니다” 3. “(그리고) 서비스 오픈 후에는 ‘부천만화축제’에 갔어요. 부스 설치하고, (축제에 온) 사람들에게 콘텐츠를 평가해달라고 했는데, 반응이 뜨거웠죠. (축제에 온 애니메이션 찐덕후분들께선) 1시간 넘게 앉아서 자기가 본 콘텐츠에 대해 수백 개씩 평가를 남기고, 친구들까지 데려오더라고요. 저희가 만든 서비스에 사람들이 몰려드는 걸 처음 눈으로 확인한 순간이었어요” (=고객과 실제로 교류) 4. “(축제 기간) 나흘 동안 1만 6천 개의 평가 데이터를 모았어요. 덕분에 의미 있는 추천이 작동했고요. (뿐만 아니라) 덕후분들 사이에서 입소문이 나기 시작했어요” 5. “(사람이 어느 정도 모인 후에는) 본격적으로 스트리밍을 시작해도 되겠다는 확신이 들었는데요. 그래서 CP를 찾아다녔는데, (안타깝게도) 계속 거절당했습니다” 6. “얻을 것도 크지 않아 보이는데, 소중한 콘텐츠를 정체도 모를 작은 회사에 넘겨야 하니 리스크가 훨씬 크다고 생각하는 게 당연했죠. 계속 문을 두드리는 것 외에 특별한 방법은 없었어요” 7. “CP사 대표님을 만나고 싶은데, (아예) 기회조차 안 주시는 거예요? 그래서 한 번은 대표님 동선을 상상해서 주말에 데이트하는 척 그 주변을 배회한 적도 있고요. 팀원들이 모여서 손편지를 써서 보낸 적도 있어요” 8. “(그러다) 마침내 계약하겠다는 연락이 왔는데, 손편지가 도착하기 전이라길래 급하게 반송한 적도 있어요 ㅎㅎ 저희가 적극적으로 쫓아다니니까 속는 셈 치고 한 번 믿어주신 거죠. (그렇게 콘텐츠를 수급하기 위해 CP사 대표님을 덕질하듯 쫓아다녔습니다)” 9. “(동시에 애니메이션 플랫폼의 경우) 불법 사이트의 존재가 CP사들에게도 골치였어요. 건강하게 운영하는 스트리밍 서비스가 그들에게도 필요했죠” 10. “(콘텐츠를 수급했으니, 이제 남은 건 고객이 돈을 내도록 설득하는 것이었는데 다행히) 넷플릭스 같은 대형 OTT 성장이 큰 역할을 했습니다. 넷플릭스를 통해 소비자들이 "콘텐츠는 돈 내고 봐야 한다"라는 개념에 익숙해진 거예요” 11. “운도 좋았지만, 저희가 준비돼 있었기 때문에 트래픽을 흡수할 수 있었어요. 아마존 창업자 제프 베조스가 저렴하고 다양한 제품을 빠르게 배송하는 걸 강조했잖아요? (저희는) 디지털 콘텐츠도 비슷하다고 생각했어요” 12. “특히 이용자들이 최대한 빨리 볼 수 있게 하려고 많이 노력 했어요. 저희도 덕후인지라, 조금이라도 콘텐츠를 빨리 보고 싶은 마음을 잘 알거든요. 운영팀이 '집착' '광기'에 가까운 수준으로 서비스를 운영했어요” (=덕후들의 니즈 파악) 13. “보통 애니메이션 신작은 일본에서 공개된 이후 한국 TV에 공개돼요. TV에서 방송이 끝나면 OTT로 넘어오는데요. 그 틈새를 불법 사이트가 치고 들어갔습니다. (그래서) 신작이 처음 공개되는 시점과 국내에서 합법적으로 볼 수 있게 되는 시점의 차이가 너무 길다고 생각했어요” 14. “이 과정을 조금이라도 줄이고 싶어서, TV 방송이 끝나면 파일을 받아 빠르게 작업 후 바로 공개했어요. 새벽 3시에라도요. 덕분에 덕후분들 사이에서 '라프텔이 제일 빠르다'는 인식이 생겼어요” 15. “(라프텔은 인수되기 전부터 월 단위로 흑자를 내고 있었는데) '충성도 높은 고객의 선순환'이 만들어진 덕분이었어요. 덕후분들은 충성도가 강하고, 이 분야에 진심이기 때문에, 리텐션이 높은 편이니까요” 16. “또한 (애니메이션 OTT는) 구독자 수, MAU, 등 모든 지표의 변동 폭이 다른 OTT에 비해 훨씬 적은 편이에요. (그래서) 라프텔은 비용을 쏟아붓는 화려한 방식보다는 '소박한 진심'을 전달하며 서비스를 만들어 왔어요. 그래서 꾸준히 서비스를 성장시킬 수 있었다고 생각합니다” (=섣부른 규모화보다는 덕후들의 마음에 집중) - 김범준&amp;김남희 전 라프텔 공동창업자

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어쩌면 한국에서 로컬 OTT가 살아남는 거의 유일한 방법 ㄷㄷ

문장에서 '있는'을 쓰지 않는 편이 더 자연스러워요. 굳이 있다고 쓰지 않아도 존재하기 때문이죠. 포트폴리오 라이팅시 참고하시면 좋습니다.

포트폴리오 예시는?

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저도 '있는'을 자주 썼는데, 첫 책을 쓸 때 에디터 님의 권유로 빼는 연습을 했습니다. 문장이 더 간결하고 자연스러워질 거예요.

문장에서 '있는'을 쓰지 않는 편이 더 자연스러워요. 굳이 있다고 쓰지 않아도 존재하기 때문이죠. 포트폴리오 라이팅시 참고하시면 좋습니다. 포트폴리오 예시는? 🥹 화면 상단에 위치하고 있는 네비게이션 바.😀 화면 상단에 위치한 네비게이션 바. 🥹 메인 화면에 표시되고 있는 알림 배너.😀 메인 화면에 표시된 알림 배너. 🥹 페이지 하단에 있는 ‘저장’ 버튼.😀 페이지 하단 ‘저장’ 버튼. 저도 '있는'을 자주 썼는데, 첫 책을 쓸 때 에디터 님의 권유로 빼는 연습을 했습니다. 문장이 더 간결하고 자연스러워질 거예요.

📝 포트폴리오에 ‘있는’을 쓰지 않아도 돼요

음악 들으며 대화하는 네이버 바이브 '파티룸' 써보니

오디오, 그 중에서도 음악을 듣는 경험은 점점 다양화 되고 있습니다. 

단순히 일방향적인 플레이 리스트를 넘어 쌍방향적인 가능성을 가지고 있는 파티룸처럼요. 모두가 앞으로 이렇게 음악을 들을 거란 생각보단 누군가는 이런 식으로도 음악을 듣고 이야기도 나눌 수 있는 세상이 되었다는 생각이 듭니다.

n.news.naver.com

tipp corp bx designer

이승혁

한국 최초 메타버스 결혼식 진행자

글쓰는개미핥기

사용자가 좀 더 쉽게 서비스를 이용하도록 돕는 UX Writer 🤗

🎁 나는 내가 만난 사람들의 총체다.
🙄 '非주류의 Be주류'를 외쳤던 인간

💬 커피챗 언제든지 환영이에요!
✔ UX Writer 성장 클럽장💪
#UXWriter #UXWriting #UX라이팅

프로덕트 매니저/서비스 기획

한주현

글로벌실 프로젝트K 리더

공동 창업자

브랜드 마케팅&신사업 매니저

콘텐츠 사업 팀장

신사업부문 띠잉셀/라이브커머스실

Country Manager, KR / 콘텐츠 전략팀 리드

사회학과

Z세대와 로컬 커뮤니티를 탐구하며, 동시대의 주목 받는 콘텐츠 그리고 라이프 스타일에 관심이 많습니다. '틱톡'의 국내 초기 런칭과 함께 숏폼 콘텐츠 사업 업무를 담당하였고, 지금은 우아한형제들의 AR놀이 플랫폼인 '띠잉'을 만드는 조직에서 일하고 있습니다.

차승학

링크

Z세대와 커뮤니티를 탐구하며, 동시대의 라이프 스타일에 관심이 많습니다. 틱톡의 국내 런칭과 함께 콘텐츠 사업 업무, 우아한형제들 신사업부문, 스푼라디오 콘텐츠 전략 및 한국 CM업무를 담당했습니다. 현재는 카카오스타일에서 신사업을 리드하고 있습니다. 

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