차우진

음악/산업 평론가

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🤜 음악의 디지털화는 본능의 결과다 **통계물리학·네트워크과학·복잡계과학으로 물리학 박사 학위를 받고, 현재 카이스트 문화기술대학원에서 문화와 예술의 물리학을 연구하고 있는 박주용 교수의 글이다. 🤛 발췌하면? - 변하지 않는 인류의 특징을 하나 꼽자면 자연이 인류에게 강요하는 한계와 끝장을 볼 때까지 싸운다는 것이다. 덕분에 인류는 언제나 새로운 삶의 모습으로 진보해왔다. - “있는 그대로의 기록”에 대한 집착이 오롯이 드러나고 있는 분야는 바로 소리의 기록과 재생이다. - ‘디지털(digital)’이란 손가락을 뜻하는 라틴어 디기투스(digitus)가 어원으로서, 손가락을 꼽으면서 눈에 보이는 물건을 하나하나 셀 수 있다는 데서 생겨난 말이다. - 그런데 음악은 무궁무진한 종류의 악기로 연주되고, 음의 길이와 세기가 계속 변하기 때문에 디지털화하는 방법은 어렵다. - 1초에 4만4100번 파동의 높이를 0(소리 없음)에서부터 65535(제일 큰 소리)까지, 65536의 눈금을 가진 자로 재서 기록하는 방법으로 음악은 디지털화된다. 한 시간이 넘는 베토벤의 9번 교향곡 ‘합창’은 약 30억개의 비트로 표현된다. 스테레오가 되면 그 두 배인 60억개의 비트로 구성된다. - 이 방법은 벌써 40년 전에 만들어진 낡은 방법으로, 이보다 더 세밀한 기록을 위해 일반 CD의 예닐곱 배인 시간당 400억비트 크기의 정보를 가진 고해상도(hi-res) 음원도 있다. - 역시 사람은 힘이 닿는 데까지 ‘있는 그대로 모든 것’을 기록해야만 마음이 편해지는 본능이 있다. 디지털카메라의 해상도도 그러했고, 언제나 ‘이 정도면 충분하다’라며 멈춘 적이 없다. 물론 어느 인간도 본능이 시키는 대로 살아본 적은 없을 것이다. 언젠가 길을 가다가 고해상도 음원을 스트리밍으로 들어보려고 했더니 “데이터를 많이 소비할 수 있으니 와이파이로 들으세요”라는 경고가 떠서 놀라 꺼버린 적이 있다. 한 시간에 400억비트이면 2.5기가인데, 그 정도로 비싼 데이터값을 치를 능력은 없으니까. 하지만 지금도 세상 어딘가 누군가는 방법을 만들어주고 있을 것이다. 그것이 자연이든 경제이든 무언가를 못하게 하는 것과 싸우는 건 인간의 본능이니까. 🤜🌟🤛 그래서? 1. 소리야말로 해석하거나 저장하기 가장 어려운 분야다. 가장 본능적인 영역이기 때문이라고 생각하는데, 오히려 그래서 다른 미디어와 잘 붙는다. 이 확장성이 바로 음악(혹은 사운드)의 잠재력이다. 2. 디지털+스트리밍 환경에서 사운드에 대한 관심이 높아지는 건 자연스럽다는 얘기다. 그리고 이렇게 되면 음악 자체가 중요한 게 아니라 '사운드'와 '콘텐츠'라는 큰 개념 아래에서 음악이 위치하게 될 것이다. 3. 결론적으로, 음악에만 집중하면 음악 산업을 이해하기 어려워진다. 이슈는, 이것이 음악에만 국한되는 것은 아니라는 점이다. 소설, 시나리오 등의 산업은 '텍스트'와 '콘텐츠'의 관점으로 봐야 이해할 수 있고, 여기에 출판이 추가되면 '미디어'의 관점으로 볼 수밖에 없다. 미술, 사진도 마찬가지로 '이미지' '콘텐츠'의 관점으로 볼 수밖에 없다. 4. 우리는 보다 통합적이고 종속적인 미디어 환경을 맞이하게 될 것이다. 이 정도의 규모는 아마도 전대미문의 변화일 것이므로, 전례없이 각자의 관점으로 이 변화를 이해해야 할 필요가 있다.

'있는 그대로' 기록하려는 인류의 본능, 음악을 '디지털화'하다 [전문가의 세계 - 박주용의 퓨처라마 ②]

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